Jottem! Hoedjes, brillen, schoenen en paraplu’s uit de fifties

De vijftiger jaren, ik heb er een zwak voor. Commentaar overbodig, gewoon zelf kijken.

De levende iPad

Onlangs plaatsten we al de video van twee goochelaars met een rek vol iPads, die een virtuoos getimede voorstelling gaven als promotie voor Stockholm. Hoe doen ze dat toch? Op elke iPad een video of app die gewoon doorloopt? In deze tweede video een even onnavolgbare toepassing van lijsten met daarin foto’s en video’s die naadloos overlopen in degene die ze vasthoudt. (4:36)

Porno die geen porno is

De app GeometricPorn laat gekleurde vlakken zien die, als je weet dat de app GeometricPorn heet, doen denken aan porno. Een aardig idee dat de maker, Luciano Foglia, ziet als kunst. De video is een succes nu Apple heeft besloten dat dit echt niet kan in de App Store. Ongetwijfeld binnenkort op Android. (1:10)

Het belang van schoonheid

In de BBC documentaire ‘Why Beauty Matters’ gaat de Britse cultuurfilosoof Roger Scruton in op de vraag wat het belang is van schoonheid in de kunst en in ons leven. Hij vraagt zich af of in de (post)moderne kunst het kind niet is weggegooid met het badwater door de focus van schoonheid naar originaliteit of shock value te verschuiven.
In de 20e eeuw, zo stelt Scruton, hebben kunst, architectuur en muziek de rug toegekeerd aan schoonheid, door lelijkheid tot een cultus te maken en ons zo in een geestelijke woestijn te leiden.
Met behulp van de gedachten van filosofen (van Plato tot Kant) en door te praten met kunstenaars Michael Craig-Martin en Alexander Stoddart, analyseert Scruton waar het mis ging in de kunst en houdt hij een vurig pleidooi voor het in ere herstellen van de traditionele positie van schoonheid: namelijk in het centrum van onze beschaving.
Zelfs als je het niet met Scruton eens bent, is dit een interessante documentaire die tot nadenken stemt.

Voor de geïnteresseerden: in de beschrijving onder de video is op Youtube een lijst met alle muziekfragmenten te vinden.

NB: Op vrijdag 11 mei 2012 is er een Soeterbeecksymposium in museum het Valkhof in Nijmegen nav de tentoonstelling ‘Waarom godinnen zo mooi zijn: liefde en schoonheid in de oudheid’. Deze tentoonstelling laat verschillende aspecten van liefde en schoonheid in de oude culturen van de Egyptenaren, Romeinen, Grieken en het Nabije Oosten zien. Tijdens dit symposium geeft conservator Christian Greco een inleiding op deze tentoonstelling.
Cees Leijenhorst (Universitair hoofddocent Geschiedenis van de filosofie aan de Radboud Universiteit Nijmegen) bespreekt aan de hand van deze BBC documentaire ‘Why Beauty Matters’ het belang van schoonheid voor de moderne mens.

Dansend dwars door New York

Een jong danseresje, type plain girl, breekt uit de sleur van haar stomme balletlessen en trekt dansend New York in. Daar vindt ze steeds weer andere mensen op straat aan wie ze haar kunsten kan tonen, aan wie ze wat kan leren en vàn wie ze wat kan leren. Het is een dansende rondleiding door de stad van wel vijf kwartier, begeleid door pittige hiphopmuziek. Je zou het kunnen zien als de langste videoclip ooit gemaakt.

Girl Walk All Day is een project van Girl Talk. Dat is geen band maar een pseudoniem van de Amerikaanse muzikant Gregg Gillis, die gespecialiseerd is in mashups en sampling. Dat laatste is goed te merken want het project is tevens een rondleiding door de geschiedenis van de popmuziek. Er zijn bijna 400 samples in gebruikt, van Paint It Black (1966) tot en met Single Ladies. Er valt ongelooflijk veel te beleven en te genieten, zowel in beeld als in de muziek.

Het is verder in verschillende opzichten een typisch internetproject. Het budget is bij elkaar gecollecteerd via Kickstarter – en was daar vijfmaal overtekend. De film is gratis te zien op internet, verdeeld in handzame fragmenten. De muziek (het eigenlijke album, of moet je het de soundtrack van de film noemen?) is gratis te downloaden als mp3-files voor in de iPod via illegal-art.net/allday. Hartverwarmend. (01:15:48)

Parade van tattoo-artiesten

Eerder vertoonde Videovolt een reportage over tatoeagekunstenaar Grime (op 26 sep.). Er zijn intussen nog vier delen, met zijn collega’s Dan Santoro, Freddy Corbin, Troy Denning en Mike Rubendall. Mooie portretten van stoere, eigenwijze creatievelingen. Henk Schiffmacher zijn ze helemaal vergeten. (02:35:00)

Schaduwspel

We hebben het allemaal wel eens geprobeerd, als er een film gedraaid werd op school of gewoon thuis, om met je handen een vogeltje of iets anders proberen uit te beelden, en zo een silhouette op de muur te laten verschijnen. Maar dat is kinderspel vergeleken bij wat sommigen met handschaduwbeelden kunnen, zoals in deze video ‘Let Calcutta Surprise You.”

Een muzieknoot voor elke dode soldaat

Het meest indringende voorbeeld van generative art – kunst die automatisch door de computer wordt gegenereerd – is een muziekstuk gebaseerd op de Amerikaanse doden in Irak. Elke dode een noot, het leverde een bijzonder strijkkwartet op waarvan we helaas te weinig te horen krijgen.

De serie Off Book van de omroep PBS behandelt bijzondere kunstvormen. In de aflevering over ‘generative art’ komen ook de electric sheep aan de orde, screensaver-achtige animaties gemaakt door een netwerk van deelnemende computers, waar iedereen aan kan meedoen door bepaalde software te installeren. Bij elk onderwerp legt een liefhebber uit wat er zo mooi aan is. Als je een paar episodes achter elkaar bekijkt, komt zo een bonte stoet nerds voorbij. Scheve brillen, bleke baardjes en slechtzittende t-shirts, maar ook plezier en enthousiasme.

Zo is er een aflevering over de visuele cultuur van nu, waarin memes (steeds terugkerende beelden die iedereen kent) en remixes (nieuwe combiniaties van bestaand werk) een rol spelen. Dat heeft bijvoorbeeld de fameuze Nyan Cat opgeleverd, een grof gepixelde kat die met een regenboog achter zich aan door de ruimte reist terwijl een zeurend computerdeuntje klinkt dat doet denken aan miauwen (“Nyanyanyan…”). De Nyan Cat was zelf een remix en heeft op zijn beurt tot een lawine van bewerkingen geleid. Verdere onderwerpen in deze liefdevol gemaakte serie zijn onder andere videogames en typografie. (39:44)

Kunstenaars knappen fietsen op

Twintig Sloveense kunstenaars die twintig fietsen opknappen in 10 dagen. De precieze bedoeling is me niet helemaal duidelijk, ik vermoed dat je ze kunt winnen door ze op je Facebook of Twitter te plaatsen, maar mijn Sloveens is een beetje roestig. Hoe dan ook, het levert in ieder geval een leuk filmpje op.

Voor meer info over de kunstenaars en hun werk zie hier

De gekruisigde, het bovenaanzicht

Je moet maar durven als schilder: Jezus aan het kruis zo afbeelden dat je hem van boven op zijn kruin kijkt. De surrealist Salvador Dalí durfde het, in 1951 zelfs al. Het werd hem niet door iedereen in dank afgenomen. In Glasgow werd het werk eens door een fanatiekeling beschadigd: neerkijken op de Verlosser, dat doe je niet.

In de BBC-serie The Private Life of a Masterpiece worden kunstwerken buiten categorie behandeld, zoals de Zonnebloemen van Van Gogh, David van Michelangelo of Volkstelling te Bethlehem van Pieter Brueghel de Oude. Vijftig minuten voor één werk, en dus ook voor Dalí’s Christus van de Heilige Johannes van het Kruis. De ene deskundige na de andere vertelt wat zijn schilderij zo uniek maakt. Het perspectief natuurlijk, het landschap, het realistische detail (en dat voor een surrealist), enzovoort.

Tegelijkertijd is het ook een levensbeschrijving van de kunstenaar. En een schets van zijn merkwaardige positie in de kunst: zelfs een beetje te excentriek voor de club van surrealistische artiesten, waarvan de meeste niets van religie moesten hebben. En zó wars van autoriteit dat hij onverschillig de hielen likte van dictator Franco en de katholieke kerk, om zich maar aan zijn kunst te kunnen wijden in zijn geliefde Portlligat.

En van die pathetische aansteller bestaan tenminste bewegende beelden. Dat kun je van Brueghel, Michelangelo of Van Gogh niet zeggen. (49:16)

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.

Join 46 other followers